Дорогие зрители! " Снежная королева совсем скоро вступит в свои права не только на улице, но и в театре. Обращаем ваше внимание, что мест на декабрь практически не осталось. Самое время подумать о зимних каникулах, не пропустите!
Мюзикл - сказка " Снежная королева". Билеты можно приобрести по Пушкинской карте.
https://stasnamintheatre.ru/performance/children/snezhnaja-koroleva/
.jpg)
Каждый актер индивидуален, так же как и любой другой человек. Нет одинаковых личностей. Это важно, особенно для театра. Театр, состоящий из случайных актеров, похожих друг на друга, представляет из себя жалкое зрелище.
Я не буду здесь говорить об Игоре Николаевиче как об общественном деятеле, педагоге. Я расскажу всего об одном эпизоде, который свел нас в одном спектакле.
После окончания ГИТИСа я пришел работать в Московский Театр Киноактера. Режиссер из Ярославля приступал к работе над новым спектаклем " Да, здравствуют дамы". Там были заняты почти все актрисы нашего театра и несколько актеров мужчин. Мне досталась роль мальчишки воришки, которого поймал полицейский на месте преступления, Он обворовал ювелирный магазин.
У Игоря Николаевича был небольшой эпизод. Он играл мужчину, который весь спектакль с детской коляской и грудным ребенком искал свою жену, Она ушла на заседание женского клуба, а ребенка не покормила.
Это надо было видеть. Проходной эпизод, но сколько фантазии и воображения вложил актер в эту роль. Во-первых, коляска была такая большая, что можно было подумать там лежит двойня.
Она была увешана детскими игрушками, как новогодняя елка. Сам Игорь Николаевич был в строгом костюме, внутренние карманы которого были наполнены бутылками с детским питанием. Во время монолога, он в отчаянии раскрывал свой костюм, откуда выглядывали эти бутылки, как книжки на полках. Зал взрывался аплодисментами. Игорь Николаевич обладал великолепной пластикой. Он так владел своим телом, что казалось он не ходит по сцене, а порхает.
Актер, если он профессиональный актер, который любит свою профессию, из любого эпизода всегда сделает " конфетку ". Он не будет отказываться от роли, из-за того, что в ней мало текста или еще чего-то. Если актер отказывается, значит, он расписывается в своей слабости и непрофессионализме. Игорь Николаевич никогда не отказывался ни от каких ролей и эпизодов.
Поистине он был высокий профессионал. Когда Театр Киноактера начал распадаться, Игорь Николаевич перешел работать в Московский Театр Юного зрителя к Яновской. И проработал там до конца жизни.
С Ириной Петровной меня познакомила ее мама Екатерина Антоновна. В то время мы с семьей жили в большой трехкомнатной квартире в зеленом районе Москвы рядом с метро Отрадное.
На семейном совете было решено жить отдельно. Я хотел всему научиться сам, без помощи родителей. С моей девушкой собирались пожениться и жить самостоятельно. Родители восприняли это положительно и я начал подыскивать подходящие варианты разъезда.
Однажды я пришел смотреть однокомнатную квартиру в Большом Гнездниковском переулке, где находится учебный театр ГИТИСа. Меня встретила пожилая женщина блондинка, в брючном костюме. Ее манеры говорили о ее аристократизме. Она пригласила меня к столу и мы пили с ней чай с лепешками, которые она напекла сама. Долго говорили о жизни, она интересовалась мною, моими родителями, почему решили разъехаться и так далее.
Я рассказал ей, что закончил актерский факультет ГИТИСа и работаю в Московском театре киноактера. Ее глаза изменились. Она стала смотреть на меня с каким-то проникновением, интересом. А потом мы расстались и договорились созвониться. Я приходил к ней еще несколько раз и всегда она проявляла свое гостеприимство и угощала своими вкусняшками,
Однажды я пришел к ней, как сейчас помню, в дождливый день. Лицо у нее было грустное и задумчивое. Она сказала мне, что она передумала уезжать из соей квартиры. а потом спросила меня, знаю ли я кто она. Я мама Ирины Мирошниченко, произнесла она. Я обомлел. Для меня это был большой и неожиданный сюрприз.
Несмотря на то, что тема обмена завершилась, наша дружба с ней продолжилась. И однажды она мне объявила, что хочет меня познакомить с Ирочкой. На следующий день я пошел по пригласительному билету во МХАТ на спектакль Ирины Петровны "Татуированная роза".
Большой букет из красных роз очень понравился Ирине Петровне, когда я вручил ей после спектакля в гримерке. Так началось наше общение и дружба.
А еще позже Ирина Петровна предложила мне стать ее концертным директором. У нее была целая программа, где она исполняла песни на французском языке. Конечно, я согласился.
Где только мы не выступали, даже однажды спели несколько песен в гей-клубе. Публика там Ирину Петровну не хотела отпускать.
Но главное не это. Главное, общаясь с ней, я раскрыл для себя этого человека с самой лучшей, самой человечной стороны. Она очень делилась со мной своими секретами актерской профессии, много рассказывала о МХАТе, об актерах. Творчество полностью заполняло ее жизнь.
Когда Екатерины Антоновны не стало, Ирина Петровна осталась совсем одна, не родных и не близких у нее не осталось. Творчество полностью заполнило эту нишу. Она работала, выкладываясь полностью, не жалея себя.
Однажды я, как всегда, пришел к ней перед концертом. Она стояла в своей небольшой гостиной перед большим зеркалом во весь рост и репетировала новую песню. Искала точную мизансцену, точное движение. Потом посмотрела на меня и искренне спросила, ну как? Я ответил, что все отлично, у нее все получится. Мы сели в ее машину и поехали в Московский театр Киноактера, где проходил концерт. Я стоял за кулисами и смотрел на нее. Она была великолепна. Зритель не заметил ее переживаний по поводу ухода Екатерины Антоновны. Ирина Петровна несла зрителю радость и праздник. Это высокое мастерство актрисы.
Наш последний с ней разговор по телефону состоялся в 2022 году. Я хотел ее привезти в Кинешму, чтобы она дала концерт кинешемскому зрителю. Для них это был бы настоящий праздник. Но Ирина Петровна сказала, что уже никуда не выезжает, у нее съемки на телевидении и большая загрузка в театре.
Теперь ее не стало. В это трудно поверить. Но ее открытая улыбка и наша дружба останется в памяти навсегда. Прости меня, Ирина Петровна, что я так мало сделал для тебя... Как жаль.
Вот и лето пришло! У нас в России оно короткое, пролетает так быстро, что ты не замечаешь, как оно сменяется холодной осенью, дождями и общения с друзьями в какой-нибудь уютной и теплой кофейне. Хотя в это время тоже есть своя прелесть. Вообще я очень люблю дождь. Когда ты сидишь в теплой комнате, смотришь в окно и мечтаешь о чем-то своем.
Но в этом году мне пришлось съехать с прежней квартиры и переехать в другую, совершенно не пригодной к жизни, в ней нет ни оборудования, никакой техники. Только одни серые и грязные бетонные стены. Поэтому придется некоторое время уделить ремонту и приведения ее в надлежащий вид.
Очень долго думал в каком стиле сделать ремонт. Так как договор с хозяйкой составлен на довольно продолжительное время, думаю вложить в квартиру некоторую сумму, чтобы было приятно проводить время, да и вообще жить в ней. Очень нравится стиль Арт Деко. У меня в московской квартире такой. Но Кинешма не Москва, поэтому можно немного поскромней.
После ремонта продолжится работа над пьесой, по которой предстоит поставить новый спектакль в одном из провинциальных театров. Главное, чтобы над всеми нами небо оставалось чистым и мирным!
Один из последних моих спектаклей в театре музыки и драмы Стаса Намина " Маленький принц ". Премьера состоялась в московском доме музыки. После него Стас предложил мне поставить "Щелкунчик", но в это время директор кинешемского театра им. А.Н. Островского Наталия Викторовна Суркова предложила мне возглавить театр.
" Щелкунчик " и должность главного режиссера театра вещи несравнимые и я дал ей согласие. К сегодняшнему дню в театре им. А. Н. Островского мною поставлено пятнадцать спектаклей.
Жаль только, что время так быстро летит.
Спектакль " Бременские музыканты". Еще один спектакль, который я поставил в московском театре музыки и драмы Стаса Намина. Художник-постановщик Галина Долматова. С ней мы познакомились в музыкальном ивановском театре. Она в то время работала над новым спектаклем, а мы приезжали на гастроли.
Завязалась дружба. И когда Стас Намин сказал мне, чтобы я искал художника, я не раздумывая пригласил Галину. Она очень творческий человек, с большой фантазией и воображением.
Несколько лет назад театр им. А.Н.Островского был филиалом Иванского драматического театра и относился к отделу культуры города Иваново. Художественным руководителем театра был Николай Максимов. Он так же был художественным руководителем и кинешемского театра им.А.Н.Островского.
Два года подряд к открытию двух театральных сезонов театра им.А.Н.Островского он приглашал меня на постановку спектаклей. Вначале это был спектакль по пьесе А.Н.Островского " Не от мира сего" в следующем году был спектакль по пьесе А.Н. Островского " Блажь".
Оба спектакля прошли на высшем уровне. Зрители приходили за кулисы, в кабинет Николая Максимова и благодарили за такие интересные спектакли. Это был настоящий праздник не только для меня, но и для театра.
Сегодня, вспоминая тот период, я до сих пор благодарен Николаю Максимову, хотя его уже с нами нет. Это был от рождения театральный руководитель, он знал законы, по которым должен развиваться профессиональный театр, он уважал актеров и режиссеров, с которыми ему приходилось работать. В тот короткий период в театре установилась поистине театральная атмосфера. Были гастрольные выезда, не было фестивалей, но театр был чист от интриг и другой грязи. Все жили только творчеством!
Спектакль " Не от мира сего":
Перевод Владимира Набокова В стране бесстрастных рек спускаясь по теченью, хватился я моих усердных бурлаков: ...
